Манк

Фильм "Манк" 2020 года, режиссированный Дэвидом Финчером, стал результатом многолетней подготовки и детального изучения эпохи Голливуда 1930-х годов. Бюджет картины составил около 25 миллионов долларов, однако кассовые сборы оказались скромными из-за ограниченного проката и пандемии COVID-19. По слухам, после выхода фильма многие зрители стали интересоваться историей создания "Гражданина Кейна" и даже пытались пересмотреть классическую ленту с новым пониманием.

Встреча с Манком

В начале фильма мы знакомимся с главным героем — Германом Манкевичем, которого все называют Манком. Это талантливый, но чрезвычайно проблемный сценарист, известный своим острым умом и язвительным языком. Действие начинается в 1940 году, когда Манк оказывается в загородном доме в Викторвилле, Калифорния. Его задача — написать сценарий для молодого и амбициозного режиссера Орсона Уэллса. Манк оказывается в сложной ситуации: он должен создать не просто сценарий, а шедевр, который станет основой для фильма "Гражданин Кейн".

Викторвилль — это место, где Манк вынужден провести несколько недель, изолированный от мира, чтобы сосредоточиться на работе. Он в гипсе после автомобильной аварии и прикован к постели. Условия кажутся ему невыносимыми. В его распоряжении только пишущая машинка и секретарша Рита Александер. Она, будучи терпеливой и настойчивой, помогает Манку сосредоточиться на работе, записывая его диктовки.

Погружение в Голливуд

Через серию флэшбеков мы видим Манка в прошлом. В 1930-х годах он находится в самом центре голливудской индустрии. Манк работает на MGM и общается с ключевыми фигурами того времени, такими как Луис Майер, Ирвинг Тальберг и известный медиа-магнат Уильям Рэндольф Херст. Именно Херст становится прообразом для главного героя "Гражданина Кейна".

Манка привлекают вечеринки в роскошном замке Сан-Симеон, где он проводит время с актрисой Мэрион Дэвис, любовницей Херста. Их дружба развивается на фоне золотых лет Голливуда, и Манк видит в Мэрион не просто звезду, но и человека с собственными переживаниями и стремлениями. Эти сцены насыщены гламуром и интригами, создавая атмосферу времени, когда кино было новым видом искусства, а студии — крупными машинами, производящими мечты.

Конфликты и вдохновение

Манка постоянно окружают конфликты. Он борется не только с алкоголизмом, но и с собственным цинизмом и разочарованием в индустрии. Он видит, как студийные боссы манипулируют политиками и общественным мнением. Этот цинизм и разочарование становятся основой для его сценария. В одной из ключевых сцен Манк участвует в политической кампании, где он становится свидетелем манипуляций Майера, которые в конечном итоге ведут к победе его кандидата. Эти события вдохновляют Манка на создание персонажей и ситуаций для "Гражданина Кейна".

Викторвилль становится местом, где Манк осознает свою ответственность перед произведением. Он понимает, что его сценарий — это не просто работа, но и способ выразить свою критику и разочарование в людях, которые контролируют Голливуд. Финальный аккорд фильма — это сцена, где Манк завершает свой сценарий. Он наконец-то понимает, что его история — это не просто история про власть и амбиции, но и про него самого.

"Манк" — это фильм о создании шедевра в условиях, когда кажется, что весь мир против тебя. Это история о человеке, который вопреки всему создал нечто выдающееся, оставив след в истории кинематографа. Атмосфера фильма передает дух эпохи, а персонажи оживают благодаря великолепной игре актеров и тонкой режиссуре.

Малоизвестные факты

Фильм "Манк" (2020), снятый Дэвидом Финчером, обрел культовый статус не только благодаря своему сюжету и стилистике, но и из-за множества скрытых деталей, известных только истинным киноманам. Например, Гэри Олдман, сыгравший Германа Манкевича, на самом деле носил специально изготовленные туфли с тяжелыми подметками. Это было сделано, чтобы его шаги звучали более гулко на деревянных полах, придавая сценам дополнительную атмосферность.

Интересно, что сцены в особняке Уильяма Рэндольфа Херста снимались в настоящем замке неподалеку от Лос-Анджелеса, который, как утверждают, до сих пор хранит духи прежних обитателей. Финчер, будучи перфекционистом, настоял на том, чтобы съемочная группа использовала только оборудование, доступное в 1940-х годах, добавив ленте аутентичности. Существует также слух, что один из дублей был намеренно отснят в полном молчании, чтобы запечатлеть "звук тишины", который в итоге стал частью финального монтажа.